Фото: Новомосковская правда

В археологическом музее Новомосковска со своим творчеством посетителей знакомят сразу двое представителей одной семьи, мать и дочь. «Семейная мастерская» - так и назвали свою выставку работ мать и дочь, Алла и Екатерина Попковы из Узловой.

 Старшая представительница этой творческой семьи, Алла Попкова, представила в экспозиции свои работы в технике станочного бисероплетения. И это далеко не первое ее увлечение. Дошкольный педагог-психолог по образованию, много лет проработавшая в детских садиках Узловой, Алла еще студенткой увлеклась городецкой росписью и много лет занималась этим видом декоративно-прикладного искусства. А в 2003 году она открыла для себя бисероплетение. Сначала изучала технику самостоятельно, по книгам, затем познакомилась с мастером по бисероплетению Ириной Пановой, которая и стала ее первым наставником в этом виде творчества, позже прошла курсы по традиционному низанию из бисера в тульском Доме народного творчества и теперь уже сама мастер в этом деле. В чем можно убедиться, придя на выставку.

Объединив в своем творчестве технику станочного ткачества и бисер, Алла Юрьевна создала уже более пятидесяти картин, которые отличаются от привычной нам вышивки бисером.

- Станочное плетение чем от вышивки бисером отличается – у него нет изнанки. То есть сзади – зеркальная сторона переда. Раньше в такой технике делали каминные экраны. И, я думаю, это быстрей, чем вышивка бисером. Потому что набирается сразу весь ряд и проплетается сразу весь ряд, - говорит она, добавляя, что освоить эту технику совсем не сложно – было бы желание.

Дочь Аллы Юрьевны, Екатерина, такой же творческий человек, еще в младших классах школы освоила многие виды декоративно-прикладного искусства: квиллинг, декупаж, батик, папье-маше и т. д. а позже девушка увлеклась валянием из шерсти, стала создавать работы в технике «шерстяной акварели».

По словам заведующей археологическим музеем Ольги Халиловой, шерстяная живопись – это особый вид рукоделия, декоративно-прикладного искусства. Технике этой уже более 100 лет, а первым попробовал смешать шерсть различных цветов немецкий философ Рудольф Штейнер, с легкой руки которого техника и стала развиваться и распространяться.

Техника дает широкие возможности для творчества, даже если человек не умеет рисовать. По словам Екатерины Попковой, здесь важнее воображение.

- Тут нужна фантазия в первую очередь. Берете разные цвета шерсти и выкладываете в той композиции, которая вам нравится. За основу можно взять и любой готовый рисунок, а детали додумать свои, - рассказала мастерица, отметив, что из шерсти можно создавать не только картины.

- В этой технологии валяли валенки. И мы тоже пробовали с преподавательницей валять, тапки у меня были, я их несколько лет носила, и варежки пробовали валять, и шапки банные. Маленькие фигурки, брелочки разные. Половина картин сделана в технике мокрого валяния, когда шерсть выкладывается рисунком, на нее сверху накладывается москитная сетка, все это специальным мыльным раствором смачивается, проглаживается и заворачивается в полотенце. И потом реально валяется, катается, наверное, с полчаса. Чтобы шерсть между собой свалялась, переплелась. В процессе этого как раз оттенки и появляются,  цвета рисунка перемешиваются и создается такой переход.

Екатерина познакомила зрителей и с другими техниками валяния из шерсти - сухого валяния,  наложения -работы в которых также есть в экспозиции выставки.

0+

Фоторепортаж